The Kiss ของ กุสตาฟ คลิมท์ ครองใจ คนอยากได้ ภาพก๊อปปี้ ผลงานศิลปินดังติดผนังบ้าน

ART EYE VIEW ---ฝันอยากได้ผลงานศิลปะบางชิ้น ของศิลปินชื่อดังระดับโลกมาติดผนังบ้าน ฝันนั้นคงกลายเป็นความจริงได้ยาก                เพราะผลงานศิลปะเหล่านั้น ส่วนใหญ่เป็นของสะสมของพิพิธภัณฑ์ และอยู่ในสถานะ ประเมินค่ามิได้ แม้มีเงินก็ใช่ว่าจะได้มาครอบครอง                ทางเลือกของหลายๆคน จึงต้องหันไปพึ่งพางานศิลปะประเภท reproduction paintings ที่มีให้เลือกใช้บริการ ตามร้านรับเขียนรูปทั่วไป                แล้วฝันของคุณจะเป็นจริงขึ้นมาทันที เมื่อเงินในกระเป๋าของคุณตั้งแต่หลักพันไปจนถึงหลักแสน สามารถทำให้คุณกลายเป็นผู้ครอบครองภาพ ที่เสมือนว่า โคลนนิ่งภาพเขียนชิ้นจริงที่คุณชื่นชอบมามอบให้         กฎแห่ง reproduction paintings                ฐิติกร บุณยเกียรติ ศิลปินและอาจารย์สอนศิลปะ สถาบันบัณฑิตพัฒนศิลป์ กล่าวว่า                เป็นเรื่องที่สามารถทำได้ กับการที่ศิลปินหรือช่างฝีมือสักคนจะทำการคัดลอก ภาพเขียนของศิลปินชื่อดัง ทว่าต้องอยู่ภายใต้เงื่อนไขดังต่อไปนี้                ภาพที่เราต้องการคัดลอก ต้องเป็นภาพที่มีอายุเกิน 50 ปี หรือ 100 ปี ขึ้นไป และเป็นภาพที่สาธารณะชนส่วนใหญ่ทราบดีว่าเป็นผลงานของใคร ตัวอย่างเช่นภาพ ดอกทานตะวัน ที่ใครๆต่างก็ทราบว่าเป็นผลงานของ ฟินเซนต์ ฟาน ก็อกฮ์ (Vincent Van Gogh)                และหลักในการคัดลอก ต้องไม่ทำให้มีขนาดเท่ากับภาพชิ้นจริง และศิลปินผู้คัดลอก ต้องไม่เซ็นต์ชื่อของตัวเองลงไปในภาพ หรือติต่างว่าตัวเองเป็น Vincent Van Gogh หรือศิลปินชื่อดังท่านอื่นๆ ด้วยการคัดลอกลายมือ เซ็นต์ชื่อแทนศิลปินเหล่านั้น และเพื่อครบถ้วยกระบวนความต้องไม่ลืมเขียนรายละเอียดบอกไว้ด้านหลังภาพ reproduction paintings ชิ้นนั้นๆ เพื่อแสดงให้ผู้ที่พบเห็นมันได้ทราบว่า “ฉันคือตัวปลอม”               ฉันอยู่นี่ ... จตุจักรพลาซ่า โซน C ซ. 4                สมกับเป็นพื้นที่ซึ่งมีทุกสิ่งให้เราเลือกสรร สำหรับ ตลาดนัดสวนจตุจักร หรือ JJ Market เพราะแม้แต่ภาพ reproduction paintings เราก็สามารถแสวงหาได้ที่นี่                โดยเฉพาะ จตุจักรพลาซ่า โซน C ซ.4 ที่มีร้านรับเขียนภาพหลายร้าน เปิดบริการรับทำภาพ reproduction paintings ควบคู่ไปกับการรับเขียนภาพพอร์เทรต ,สร้างสรรค์ผลงานศิลปะที่เป็นสไตล์ของตัวเอง และจำหน่ายกรอบรูป                ซึ่งศิลปินและช่างเขียนผู้เป็นเจ้าของร้าน ส่วนใหญ่ในอดีตเคยรับเขียนภาพที่ ชั้น 1 ของห้างมาบุญครอง มาก่อน ในยุคที่ห้างเปิดพื้นที่ใต้บันไดเลื่อน เป็นพื้นที่ให้ศิลปินมากหน้าหลายตาได้ทำมาหากิน                กระทั่ง เวลานี้ พื้นที่ซึ่งเคยถูกขนานนามว่าเป็น “มหาวิทยาลัยมาบุญครอง” ของศิลปินหลายคน เหลือเพียงร้านรับเขียนภาพชื่อ “สานศิลป์” เท่านั้น ที่ยังยืนหยัดอยู่บริเวณชั้น 1 ของห้างฯมากว่า 20 ปี                ดังนั้นหากต้องการมีตัวเลือกมากกว่า 1 ร้าน ยามที่ต้องการหาภาพ reproduction paintings มาติดผนังบ้าน จตุจักรพลาซ่า โซน Cซ. 4 จึงเป็นพื้นที่ที่เราอยาก recommend                อย่าเพลินเดินไป จตุจักร โครงการ 7 ก็แล้วกัน เพราะพื้นที่ตรงนั้นเป็นแหล่งใหญ่ของศิลปินผู้สร้างสรรค์งานในสไตล์ของตนเองมาจำหน่ายมากกว่า ยุทธกิจ ประสมผล        จ่ายเท่าไหร่ จึงจะได้ครอบครอง                ไม่แพงเกินไปใช่ไหม สำหรับเงินหลักพันไปจนถึงหลักแสน ที่จะทำให้คุณสามารถได้ภาพ reproduction paintings ชิ้นที่คุณโปรดปรานมาครอบครองได้อย่างง่ายดาย                แต่ตัวเลขที่แท้จริงของราคาภาพจะเป็นเท่าใดนั้น ก็ขึ้นอยู่กับว่าคุณต้องการภาพขนาดใด และเป็นชิ้นไหนของศิลปินคนใด เพราะความยากง่าย ตลอดจนระยะเวลาในการสร้างสรรค์ภาพแต่ละภาพมีความแตกต่างกัน อีกทั้งคุณภาพของภาพในแบบที่คุณต้องการคืออย่างไร เพราะบางคนอาจแค่ต้องการความเหมือน ขณะที่บางคน ต้องการให้ช่างเขียนใส่ใจในทุกรายเอียด                ดังที่ ยุทธกิจ ประสมผล ศิษย์เก่าวิทยาลัยช่างศิลป์ เจ้าของร้านOriginal Art & Make to Order ให้ข้อมูลว่า                “ความต้องการของคนไม่เหมือนกัน บางคนต้องการแค่เหมือนต้องการแค่สวย และบางคนต้องการความเป็นตัวของตัวเอง ของศิลปินผู้คัดลอกจริงๆ ดังนั้นจึงต้องมาคุยกันว่าคุณต้องการอะไร                สำหรับผมราคาที่เคยรับวาด มีตั้งแต่หลักหมื่นถึงหลักแสน เรื่องขนาดผมพิจารณาเป็นเรื่องลอง แต่ผมดูเรื่องการทำงานมากกว่า บางทีภาพชิ้นเล็กๆ ถ้าต้องใช้เทคนิคเยอะในการเขียน และใช้เวลาเขียนเป็นเดือนสองเดือน เราจะไปตีราคามัน เปรียบเทียบกับภาพชิ้นอื่นด้วยขนาดของภาพไม่ได้” วีระศักดิ์ พึ่งเป็นสุข       ลูกค้ากลุ่มใหญ่เป็นต่างชาติ                ข้อมูลจากร้านรับเขียนภาพทั้งที่มาบุญครองและจตุจักรพลาซ่า เป็นคำตอบที่ตรงกันว่า ลูกค้าที่มาใช้บริการภาพ reproduction paintings ส่วนใหญ่เป็นชาวต่างชาติ                ขณะที่คนไทยส่วนใหญ่นิยมใช้บริการภาพเขียนพอร์ตเทรต,ภาพทิวทัศน์,ภาพสัตว์ต่างๆ และภาพที่จะช่วยแก้ฮวงจุ้ยตามที่ซินแสแนะนำมา มากกว่า                สำหรับชาวต่างชาติที่ต้องการภาพที่มีราคาถูกลงไปหน่อย บางส่วนอาจเลือกไปใช้บริการภาพ reproduction paintings ที่เวียดนามและจีนด้วย ที่ว่ากันว่า มีรับเขียนภาพประเภทนี้กันเป็นหมู่บ้านเลยทีเดียว แต่หากต้องการฝีมือ และต้องจ่ายแพงกว่า ศิลปินและช่างเขียนไทยจัดให้                “มีลูกค้าฝรั่งหลายคนที่มาพูดให้ฟังว่า ศิลปินไทยฝีมือดีกว่า แน่นกว่า แต่ราคาแพงหน่อย อย่างไรก็ตาม ผมว่ามันขึ้นอยู่กับศิลปินแต่ละคนด้วย ที่เวียดนามและจีน ศิลปินเขียนภาพพวกนี้ที่เก่งๆ และฝีมือดีก็มี แล้วราคาก็แพงไปตามสเต็ปต์” วีระศักดิ์ พึ่งเป็นสุข ศิษย์เก่า สาขาจิตรกรรมสากล วิทยาลัยอาชีวะศึกษาสิงห์บุรี แห่งร้าน THREE ART GALLERY กล่าว เอก กระจ่างช่วย        อันดับ 1 ยกให้ The Kiss ของ กุสตาฟ คลิมท์                ถ้าต้องจัดลำดับภาพเขียนของศิลปินระดับโลกที่มีคนอยากได้ภาพ reproduction paintings ไปติดผนังบ้านมากที่สุด รวมถึงลูกค้าชาวไทยด้วย                หลายร้านที่รับเขียน ให้คำตอบตรงกันว่า คือภาพเขียนชื่อ The Kiss ของ กุสตาฟ คลิมต์ (Gustav Klimt)                รองลงมาคือ ภาพดอกทานตะวัน ของ ฟินเซนต์ ฟาน ก็อกฮ์ (Vincent Van Gogh) ตามมาด้วยภาพ Lo Stagno delle ninfee ซึ่งเป็นภาพสะพานพาดข้ามบึงบัว ของ โคลด โมเน่ต์ (Claude Monet)                เหตุทีทำให้ The Kiss สามารถครองใจผู้คนส่วนใหญ่มากกว่าภาพเขียนชิ้นอื่นๆในความเห็นของศิลปินและช่างเขียน แต่ละท่านคือ                “มันเป็นงานภาพเขียนกึ่งตกแต่ง มีความเป็นโมเดิร์น และความร่วมสมัยอยู่งานด้วย ศิลปินใช้วัสดุหลากหลายในการเขียนภาพชิ้นนี้ รวมถึงทองคำ” เอก กระจ่างช่วย ศิษย์เก่าเพาะช่าง เจ้าของร้าน “ศิลปชัย”                “รูปของ Klimt ที่มันดัง มันคล้ายพวกงานตกแต่ง งานอินทีเรีย แล้วสีทองในภาพเวลามันโดนไฟ เล่นกับไฟ มันสวย ทันสมัย” วีระศักดิ์ พึ่งเป็นสุข                “คนเอเชียชอบสีทอง ซึ่งงานของ Klimt เอาพวกทองมาประยุกต์ใช้ในงาน เป็นงานที่ผมถือว่าเข้าได้กับทุกยุค ต้องอาศัยทั้งฝีมือ ทั้งทักษะในการเขียน และ มีลักษณะของการเป็นงานดีไซน์ด้วย” ยุทธกิจ ประสมผล The Kiss ของ กุสตาฟ คลิมต์ (Gustav Klimt)         กุสตาฟ คลิมต์ (Gustav Klimt)         The Kiss อยู่นี่ Österreichische Galerie Belvedere       THE KISS จุมพิตอันดูดดื่ม รู้จักให้ลึกซึ้งมากกว่าภาพที่เห็น                The Kiss เป็นภาพเขียนเทคนิคสีน้ำมันและทองคำเปลวบนผืนผ้าใบ ที่ กุสตาฟ คลิมต์ (Gustav Klimt) จิตรกรและมัณฑนากรหัวก้าวหน้าแห่งออสเตรีย เขียนขึ้นเมื่อปี คศ. 1907-08 ซึ่งถือเป็น “ยุคทอง” ของเขา                เพราะเป็นช่วงเวลาที่ผลงานส่วนใหญ่ของ Klimt ประกอบไปด้วยเทคนิคการใช้ทองคำเปลว                เรื่องราวบนภาพ แสดงภาพคู่รักคู่หนึ่งจุมพิตกันภายใต้แสงสีทอง มีฉากหลังเป็นทุงดอกไม้และท้องฟ้าสีบรอนซ์ ชายหนุ่มอยู่ในชุดลายสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่ไร้สีสันกับมงกุฎที่ทำจากใบองุ่น ในขณะที่หญิงสาวอยู่ในชุดรูปวงกลมหลากหลายรูปแบบที่มีสีสันสดใสและมีดอกไม้ประดับอยู่ในเรือนผม                ทั้งสองโอบกอดกันแนบชิดเป็นจุดเด่นหนึ่งเดียวกลางภาพ ราวกับโลกนี้มีเพียงเธอและเขา 2 คนเท่านั้น                ผลงานชิ้นนี้เขียนขึ้นเมื่อ Klimt อายุ 45 ปี ตอนนั้นเขายังอาศัยอยู่กับแม่และน้องสาวที่ยังไม่ได้แต่งงานอีก 2 คน ถึงแม้ว่าชีวิตของเขาจะฟังดูเรียบง่ายและธรรมดา แต่ในความเป็นจริงแล้ว Klimt หมกมุ่นในสตรีเพศและมีการคาดเดาว่าในเวลานั้นเขาเป็นพ่อของลูกไม่ต่ำกว่า 3 คนจากผู้หญิงคนละคนกัน                Klimt คลั่งไคล้ผู้หญิงผมแดงเป็นพิเศษ ซึ่งไม่แปลกเลยที่หญิงสาวในภาพ The Kiss นี้ก็เป็นสาวผมแดง เช่นเดียวกับหลายๆภาพที่ถูกเขียนขึ้นตลอดชีวิตการเป็นจิตรกรของเขา                นักวิจารณ์ผู้หนึ่งเคยกล่าวไว้ถึงภาพนี้ว่า Klimt จงใจวาดให้เหมือนอวัยวะเพศชายที่ตั้งตรง และภาพแสดงถึงความรักและการเติมเต็มซึ่งกันและกัน ด้วยความสัมพันธ์ทางเพศระหว่างหญิงและชาย                ผู้เชี่ยวชาญหลายคนเชื่อว่าบุคคลในภาพคือ Klimt กับคนรักและคนสนิทของเขา เอมิลี่ ฟลือเก้อ แต่บางฝ่ายมีความคิดเห็นว่าหญิงในภาพอาจเป็นนางเเบบที่มีชื่อในวงการว่า ฮิลด้าผมแดง (Red Hilda) เพราะเธอบอกกับหลานชายว่าตัวเธอคือนางแบบในผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้                อย่างไรก็ตาม ไม่มีสิ่งใดสามารถยืนยันได้ว่าคำอ้างดังกล่าวเป็นความจริง                ขณะนี้ภาพเขียนชิ้นจริง เป็นสมบัติของ Österreichische Galerie Belvedere พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งกรุงเวียนนา ประเทศออสเตรีย ดอกทานตะวัน ของ ฟินเซนต์ ฟาน ก็อกฮ์ (Vincent Van Gogh)         Lo Stagno delle ninfee ของ โคลด โมเน่ต์ (Claude Monet)        คัดลอกภาพ ให้ประสบการณ์สำเร็จรูป                แม้ในตลาดรับเขียนภาพนั้น ภาพประเภท reproduction paintings จะไม่ได้รับความเป็นนิยมมาเป็นอันหนึ่ง แต่ก็เป็นตลาดที่ยังมีความต้องการสูง ทั้งในและต่างประเทศ                ทว่าศิลปินและช่างเขียนภาพทุกคนกลับบอกว่า หากเลือกได้ คงเลือกที่จะไม่รับเขียน เป็นเพราะอะไรนั้นไปฟังคำตอบ                "เพราะเราอยากสร้างงานที่เราสร้างสรรค์มันขึ้นมาเอง เป็นศิลปินเอง ไม่ใช่เป็นช่างอย่างเดียว เปรียบเทียบกับการวาดภาพพอร์เทรต แม้จะเป็นภาพที่คนมาจ้างให้เราวาด มันก็ยังมีความเป็นตัวของเราเองมากกว่า เราใส่ความเป็นตัวเองลงไปได้ ทั้งความรู้เรื่องสี เรื่องน้ำหนัก ที่จะแสดงให้รู้ว่าเป็นลายมือ เป็นความสามารถเฉพาะตัวของคนเขียน แต่ละคน ซึ่งแต่ละคนลายมือไม่เหมือนกัน” เอก กระจ่างช่วย                “เพราะว่ามันคือการไปคัดลอกเขา เป็นการใช้เรื่องทักษะ ฝีมือ แต่ไม่ค่อยได้ใช้กระบวนการคิดเท่าไหร่ แค่พยายามคัดลอกให้เหมือนเขา” วีระศักดิ์ พึ่งเป็นสุข                แต่ถ้าไม่เอาแต่คัดลอกภาพอย่างเดียว แต่ใช้เวลาเรียนรู้ไปด้วยว่าศิลปินเจ้าของภาพมีวิธีการวางแผนและการขึ้นภาพอย่างไร การเขียนภาพ reproduction paintings จะมีประโยชน์ในแง่ที่เป็นประสบการณ์สำเร็จรูป ที่ศิลปินและช่างเขียน ไม่ต้องเสียเวลาเรียนรู้ ผ่านการลองผิดลองถูกนานๆ ตามที่ ยุทธกิจ  ประสมผล กล่าวว่า                “มันทำให้เราฝึกฝนได้ การเรียนรู้เทคนิคต่างๆของศิลปิน หรือจิตรกรหลายๆคนต้องผ่านการเขียนภาพ reproduction paintings มาก่อน เพื่อเป็นกรณีศึกษา และอีกอย่างเขียนแล้วขายได้ด้วย                แต่พอถึงจุดๆหนึ่งที่เทคนิคพร้อมแล้ว เราก็จะเริ่มสร้างสรรค์งานที่เป็นสไตล์ตัวเอง เมื่อก่อน ผมเขียนภาพ reproduction paintings เพื่อเรียนรู้เทคนิค และเรียนรู้การวางแผนของศิลปินดัง ซึ่งก็จะทำให้เราได้รับประสบการณ์สำเร็จรูป ที่ช่วยให้เราไม่ต้องลองผิดลองถูกมาก                เมื่อเราได้ศึกษางานของศิลปินรุ่นเก่า หรืองานระดับ Master ที่ใครเห็นก็มักจะบอกว่ามันมีเสน่ห์ ดังนั้นเราจึงต้องเรียนรู้ว่าทำไม มันถึงมีเสน่ห์”         ขอบคุณ ผู้จัดการออนไลน์ สิริสวัสดิ์วุธวารค่ะ

Create Date : 12 กรกฎาคม 2555		0 comments
Last Update : 12 กรกฎาคม 2555 11:50:02 น.
Counter : 2672 Pageviews.
Share Tweet