ออกแบบการ์ตูน เป็นสัตว์หากินเพื่อเล่นงาน เพราะแม้ว่าหลายของ ตัวการ์ตูน คลาสสิกที่คุ้นเคยกับเราทั้งหมดผ่าน การ์ตูน ภาพยนตร์ และโฆษณา ดูง่าย ความเรียบง่ายที่มักจะเห็นหลายชั่วโมงของการทำงานที่ได้ไปในการพัฒนาของพวกเขา

จาก Mickey Mouse การ ออกแบบการ์ตูน ที่มีชื่อเสียงสามลูบมือวาดเพื่อประหยัดเวลาในการผลิตเมื่อเขาถูกพัฒนาขึ้นครั้งแรกในปี ค.ศ. 1920 - ภาพเคลื่อนไหวที่เรียบง่ายของโฮเมอร์ซิมป์สัน ออกแบบการ์ตูน ได้เสมอเกี่ยวกับการรักษาง่าย

แต่นอกเหนือจากเส้นสะอาดและสามารถอ่านได้อย่างง่ายดายคุณสมบัติอะไรที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับการ ออกแบบการ์ตูน ? มีอะไรที่จะพูดเกินจริงและสิ่งที่ต้องเล่นลงอะไรเพิ่มให้คำใบ้ของพื้นหลังและความลึกและสิ่งที่ต้องทำเพื่อพัฒนาบุคลิกภาพ การเริ่มต้นอาจเป็นส่วนที่ยากในการ ออกแบบการ์ตูน ของโครงการ แต่เมื่อคุณได้มีความคิดบางเคล็ดลับเหล่านี้จะช่วยให้คุณหายใจชีวิตลงในการสร้างของคุณ

01 . ตัดสินใจมันมุ่ง

คิดเกี่ยวกับผู้ชมของคุณ ออกแบบการ์ตูน ที่มุ่งเป้าไปที่เด็ก ตัวอย่างเช่น มักจะ ออกแบบ มารูปทรงพื้นฐานและสีสันสดใส ถ้าคุณกำลังทำงานสำหรับลูกค้าของ ตัวการ์ตูน ผู้ชมเป้าหมายมักจะกำหนดไว้ เป็นศิลปินชาวออสซี่ เนธาน jurevicius อธิบาย : " มอบหมายการ ออกแบบการ์ตูน มักจะเข้มงวดมากขึ้นแต่ไม่สร้างสรรค์น้อย ลูกค้ามีความต้องการ แต่ยังต้องการให้ฉันทำของฉัน ' สิ่งที่ ' โดยปกติ ผมจะแบ่งหลักคุณลักษณะและบุคลิกภาพ ตัวอย่างเช่น ถ้าตาเป็นสำคัญ ก็จะเน้นการ ออกแบบ ทั้งบริเวณใบหน้า ทำให้คีย์คุณลักษณะที่ยืนออก "

02 . ตัดสินใจที่จะปรากฏ

ที่ จะ ออกแบบการ์ตูน ที่เห็นในสื่ออะไร ? มันจะมีผลกระทบโดยตรงต่อวิธีการที่คุณไปเกี่ยวกับการ ออกแบบการ์ตูน ของคุณ ตัวอย่างเช่น ถ้าสำหรับหน้าจอโทรศัพท์มือถือ ไม่มีจุด แบบมันมีรายละเอียดซับซ้อนและคุณลักษณะ นาธาน กล่าวว่า jurevicius โดยไม่คำนึงถึงรูปแบบ : " กระบวนการคิด แนวคิด มักจะเริ่มเหมือนเดิม กระดาษ ดินสอ ชาเขียว . . . . . . . หลายภาพที่เขียนความคิด , รอยขีดข่วนและ sketches ผ่านร่าง " .

03 การ ออกแบบ การวิจัยอื่น ๆ

มันสามารถเป็นประโยชน์ที่จะลองและงาน ออกแบบการ์ตูน บางครั้ง และทำไมบางคนไม่มีไม่ขาดแคลนของงานวิจัยจะพบว่าทำไม กับ ภาพประกอบ ตัวอักษรที่ปรากฏได้ทุกที่ : ในโฆษณาโทรทัศน์ กล่องข้าว ร้านป้าย สติ๊กเกอร์บนผลไม้ , ภาพเคลื่อนไหวบนโทรศัพท์มือถือและอื่น ๆ ศึกษาการ ออกแบบการ์ตูน เหล่านี้ และคิดเกี่ยวกับสิ่งที่ทำให้บางคนที่ประสบความสำเร็จและสิ่งที่โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่คุณชอบเกี่ยวกับพวกเขา

04 ให้ ตัวการ์ตูน ของคุณโดดเด่น

ไม่ว่าคุณกำลังสร้าง ลิง หุ่นยนต์ หรือ มอนสเตอร์ , คุณสามารถรับประกันได้ จะต้องมีอีกเป็นร้อย ที่คล้ายกัน การสร้าง ออกมี ออกแบบการ์ตูน ของคุณต้องมีความแข็งแรงและน่าสนใจในความรู้สึกภาพที่จะได้รับความสนใจของผู้คน เมื่อจัดซิมป์สัน Matt Groening รู้เขามีให้ผู้ชมบางสิ่งบางอย่างที่แตกต่างกัน เขาคาดคิดว่า เมื่อผู้ชม ผ่านช่องทีวีและมาข้ามการแสดงของ ตัวการ์ตูน สดใสผิดปกติ ผิวสีเหลืองสีที่จะคว้าความสนใจของพวกเขา

05 . ใช้สายคุณภาพและรูปแบบการอธิบาย ตัวการ์ตูน ของคุณ

วาดเส้นของการ ออกแบบการ์ตูน ของคุณจะประกอบด้วยไปบางวิธีที่จะอธิบายมัน หนา แม้แต่ นุ่ม และกลม สายอาจแนะนำการเข้าถึง , ตัวอักษรน่ารัก ในขณะที่คม , เส้นกระท่อนกระแท่นและไม่เรียบอาจชี้ไปที่ไม่สบายใจและอักขระรื่น ซูเน เลอตัวอักษรตัวหนาและดูเหมือนจะเต้นบนหน้าเว็บ ซึ่งเสียงสะท้อนของเขาวิธีการวาดพวกเขา เขาอธิบาย : " วาดเส้นขยุกขยิกปากกาเป็นเด็ดขาด หลบหลีก . สายที่แข็งแกร่งสำหรับฉันมาจากความแข็งแรงและจังหวะ " .

06 . ใช้ลักษณะโอ้อวด

กำหนดคุณสมบัติของเวอร์ ออกแบบการ์ตูน ของคุณจะช่วยให้มันปรากฏมีขนาดใหญ่กว่าชีวิต คุณสมบัติเกินจริงจะยังช่วยให้ผู้ชม identif Y ของ ตัวการ์ตูน หลักคุณภาพ การกล่าวเกินจริงคือ คีย์ใน การ์ตูน ภาพล้อเลียน และช่วยเน้นบุคลิกภาพบางอย่าง ถ้า ตัวการ์ตูน ของคุณแข็งแกร่ง ก็อย่าให้มันขนาดปกติโหนกแขน , ซุปพวกเขาขึ้นเพื่อให้พวกเขาห้าครั้งใหญ่เท่าที่ควร !

07 เลือกสีให้ดี

สีที่สามารถช่วยให้การสื่อสารบุคลิกภาพของ ตัวการ์ตูน โดยทั่วไปแล้ว สีเข้ม เช่น สีดำ , สีม่วงและสีเทาแสดงถึง baddies ด้วยเจตนาอันชั่วร้าย สีอ่อน เช่น สีขาว สีฟ้า สีชมพู และสีเหลือง , แสดงความไร้เดียงสา และความบริสุทธิ์ สีแดง การ์ตูน สีเหลืองและบลูส์อาจไปบางวิธีเพื่อให้คุณสมบัติฮีโร่กับการ ออกแบบการ์ตูน