สำนักงานศิลปวัฒนนธรรมร่วมสมัย ขอเชิญชม นิทรรศการ ณ หอศิลป์แห่งชาติ กระทรวงวัฒนธรรม
นิทรรศการเผยแพร่องค์ความรู้ผลงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย ประจำปีงบประมาณ พ.ศ. 2565 โดย สานักงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย กระทรวงวัฒนธรรม 2022 Acquisitions Office of Contemporary Art and Culture จัดขึ้นระหว่างวันที่ 23 พฤศจิกายน 25 ธันวาคม 2565 เวลา 10.00-18.00 น. ณ ห้องนิทรรศการ 4 ชั้น 1 อาคารหอศิลป์แห่งชาติ กระทรวงวัฒนธรรม สอบถามรายละเอียดเพิ่มเติมได้ที่ ศูนย์หอศิลป์ สำนักงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย โทร. 0 2209 3757 เป็นงานศิลปะที่อุ้มสีขอบอกว่า "ชอบจริงจริงเจ้าเอ๋ย" ชอบแบบนี้มากค่ะ ต้องมาชม ยย เมื่อเวลา 14.00 น. วันที่ 23 ธันวาคม 2565 ณ ห้องนิทรรศการ 4 ชั้น 1 อาคารหอศิลป์แห่งชาติ กระทรวงวัฒนธรรม นายอิทธิพล คุณปลื้ม รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรม มาเป็นประธานในพิธี เปิดงานนิทรรศการเผยแพร่องค์ความรู้ผลงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย ประจำปีงบประมาณ พ.ศ. 2565 โดยสานักงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย 2022 Acquisitions Office of Contemporary Art and Culture ระหว่างวันที่23 พฤศจิกายน 25 ธันวาคม 2565 นับเป็นครั้งแรกของการจัดแสดงนิทรรศการผลงานสะสมประจำปี Acquisitions Exhibition ซึ่งกระทรวงวัฒนธรรม โดยสำนักงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย ได้รวบรวมผลงานศิลปะร่วมสมัยอันทรงคุณค่า จากศิลปินชาวไทยผู้มีชื่อเสียงเป็นที่ยอมรับอย่างแพร่หลาย ทั้งในวงการศิลปะระดับประเทศและระดับนานาชาติ จำนวน 16 ท่าน จากผลงานสร้างสรรค์ 20 ผลงาน 79 ชิ้นงาน ซึ่งเปรียบเสมือนเป็นการบันทึกเรื่องราวที่น่าสนใจ ผ่านผลงานศิลปะร่วมสมัย อีกทั้งยังเป็นการสะท้อนมุมมองของศิลปินต่อปรากฏการณ์ ที่เกิดขึ้นในสังคมปัจจุบัน รายชื่อศิลปินในนิทรรศการฯ มีดังนี้จักรพันธ์ วิลาสินีกุล / ดุษฎี ฮันตระกูล / ตะวัน วัตุยา ทัศนัย เศรษฐเสรี / ประทีป สุธาทองไทย / แพร พู่พิทยาสถาพร มิตร ใจอินทร์ / มิติ เรืองกฤตยา / ฤทัยรัตน์ คาศรีจันทร์ เล็ก เกียรติศิริขจร / สาครินทร์ เครืออ่อน / อธิษว์ ศรสงคราม อภิชาติพงศ์ วีระเศรษฐกุล / อริญชย์ รุ่งแจ้ง / อาพรรณี สะเตาะ / อิ่มหทัย สุวัฒนศิลป นายอิทธิพล คุณปลื้ม รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรม เปิดเผยว่า นับตั้งแต่ปี พ.ศ. 2547 จนถึง ปัจจุบัน สานักงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย กระทรวงวัฒนธรรม ในฐานะหน่วยงานที่มีภารกิจในการส่งเสริม สนับสนุนและเผยแพร่การสร้างสรรค์งานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย เพื่อเป็นทุนและพลังขับเคลื่อนในการพัฒนา สังคม เศรษฐกิจ และคุณภาพชีวิต ตามพระราชบัญญัติส่งเสริมศิลปะร่วมสมัย พ.ศ. 2551 และยุทธศาสตร์ส่งเสริม ศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย ได้ทำหน้าที่เก็บรวบรวมองค์ความรู้อันทรงคุณค่า ด้านศิลปะร่วมสมัย จากผลงานศิลปกรรมที่สร้างสรรค์โดยศิลปินชาวไทยผู้มีชื่อเสียง อันเป็นที่ประจักษ์ในแวดวงศิลปะร่วมสมัยทั้งในประเทศ และระดับสากลในทุกมิติเอาไว้ เพื่อเป็นสมบัติของชาติ มากกว่า 500 ชิ้นงาน สำหรับในปีงบประมาณ พ.ศ. 2565 สานักงานฯ ร่วมกับคณะกรรมการสรรหาและคณะกรรมการ พิจารณาคัดเลือกผลงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย ได้คัดสรรผลงานศิลปะอันทรงคุณค่า และควรแก่การเก็บรักษา เพื่อเป็นสมบัติ ของชาติเพิ่มเติมอีกจานวน 79 ชิ้นงาน (จาก 20 ชุดผลงาน) ประกอบด้วยผลงานศิลปะภาพถ่าย ศิลปะจัดวาง ภาพเคลื่อนไหว สื่อผสม จิตรกรรม และประติมากรรม โดยส่วนใหญ่เป็นผลงานที่สร้างสรรค์ ขึ้น ในช่วงปี ค.ศ. 2011 2022 ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงแนวโน้มและพัฒนาการ ในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะร่วม สมัยของศิลปินไทยในยุคปัจจุบัน จะเห็นได้ว่านิทรรศการเผยแพร่องค์ความรู้ ของผลงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัยที่จัดขึ้นในครั้งนี้ จะเป็นองค์ความรู้ที่สาคัญให้แก่เยาวชนและผู้สนใจในงานศิลปะ ได้เรียนรู้ถึงแนวความคิด เทคนิควิธีการสร้างสรรค์ ตลอดจนสุนทรียศาสตร์ กระบวนทัศน์ และประวัติศาสตร์ของสังคมร่วมสมัย รวมทั้งยังมีส่วนช่วยในการสนับสนุน และพัฒนาแวดวงวิชาชีพศิลปิน ตลอดจนกระบวนการสร้างสรรค์และส่งต่อคุณค่า ในงานศิลปะแพร่หลายสู่สังคมได้อย่างต่อเนื่องต่อไป นายมิติ เรืองกฤตยา ศิลปิน เล่าถึงที่มาของทั้ง 6 ภาพ ให้แก่นายอิทธิพล คุณปลื้ม รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรม โดยเขาเผยว่า เป็นภาพที่ผมถ่ายมาจากช่วงน้ำท่วมตอนกลางคืนในปี 2011 ผมใช้ขาตั้งกล้องให้ดูเหมือนฉากที่เป็นเสมือนฝันดีหรือฝันร้าย แล้วช่วงที่ถ่ายงานผมขับรถผ่านไปแถวรังสิต ไปเจอกองวัสดุก่อสร้างของทางด่วนแล้วมีคนมาใช้เป็นที่พักอาศัย เพราะบ้านเขาเกิดน้ำท่วม ที่อยู่ใกล้ๆ เขาจึงมาขอเป็นที่พักอาศัยชั่วคราวระหว่างรอน้ำลด ผมเห็นถึงความ surreal ความแปลก ทำให้ผมมองว่านี่คือกึ่งๆ อนาคต ที่เป็นสัญญาณเตือนให้เราได้ตระหนัก ภาพของผมจึงเป็นช่วงกลางคืน ผมอยากให้ภาพผมหลุดจากภาพทั่วไป ภาพปกติในตอนกลางวันจะเห็นได้อย่างชัดเจน แต่ภาพในเวลากลางคืนจะมีมิติ แสง สี ที่โดนเร่งขึ้น ทำให้ภาพดูเหมือนหนังการ์ตูน หรือหนัง Sci-fi คือ ผมอยากให้คนมองที่ภาพของผมสวย แปลกตา แต่จริงๆ แล้วผมซ่อนให้รู้สึกเห็นภาพแล้วอยากไปค้นหา และผลงานผมชื่อ "พื้นที่ที่ถูกเปลี่ยนแปลง" ซึ่งปกติงานของผมก็จะถ่ายเกี่ยวกับ Landscape ของเมืองตลอด เป็น Landscape ที่ถูก "คน" พลิกแพลงหรือเปลี่ยนไป ไม่ว่าจะเป็นตึก บ้านเรือน หรือที่ดิน ติดตามผลงานผมได้ที่ Bangkok City.City Gallery ถนนสาทร และมี IG ที่ 11 CBangkok ศิลปิน : นายมิติ เรืองกฤตยา ผลงานผมชื่อ : "พื้นที่ที่ถูกเปลี่ยนแปลง" ศิลปิน : นายตะวัน วัตุยา นายตะวัน วัตุยา ศิลปินวัย 49ปี เกิดปี 2516 เป็นคนกรุงเทพมหานคร จบปริญญาตรีจากคณะจิตรกรรม ประติมากรรม และภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร เปิดเผยว่า ผลงานชุดนี้มี 16 ภาพ ผมสร้างขึ้นเพื่อนำมาจัดแสดงที่มหาวิทยาลัยศิลปากร หน้าพระลาน โดยเป็นส่วนหนึ่งของ set ในนิทรรศการ "Keep in the dark" ผลงานโดย ตะวัน วัตุยา (Tawan Wattuya) จัดแสดงระหว่างวันที่ 15 ตุลาคม - 27 พฤศจิกายน 2564 แต่ชุดนี้เป็น set ย่อยที่อยู่ในโชว์นั้น เป็นใบหน้าของบุคคลที่สูญหายโดยกรณีการเมือง ด้วยความที่ผมจัดการแสดงในห้องลับในห้องมืด เหมือนห้องเก็บของ ซึ่งตอนนั้นผมคิดว่าจะสอดคล้องกับใบหน้าของบุคคล ที่เรายังหาเขาไม่เจอ ติดตามผลงานได้ทั้งเฟชบุ๊คและไอจี Tawan Wattuya ผลงาน Missing Person จึงเป็นการถ่ายทอดเรื่องราวผ่านภาพจิตรกรรมสีนํ้า ที่อาศัยความฉับพลันในการบันทึกภาพใบหน้าบุคคล อันแสดงออกถึงอารมณ์ ความรู้สึก และลักษณะเฉพาะตัว ของผู้เป็นแบบได้อย่างเป็นเอกลักษณ์และน่าสนใจ โดยศิลปินใช้สีทองฉาบบนสีนํ้าเงินของสีนํ้า ซึ่งจะปรากฏให้เห็นเมื่อต้องแสงไฟ ราวกับสะท้อนอุดมการณ์และความหวังของบุคคลเหล่านั้น ผลงานชุดนี้เป็นการรวบรวมความเป็นไปทางสังคมการเมือง ที่มีมิติความซับซ้อน ทั้งด้านจารีตประเพณี วัฒนธรรม จริยธรรม ศีลธรรม สามัญสํานึก คุณค่าและศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ สิทธิและเสรีภาพ ความยุติธรรม ปริมณฑลชายขอบทางพื้นที่ และความคิด การหลบซ่อน การต่อสู้ การปิดกัน การกดทับ รวมไปถึงการประนีประนอม และยังสอดรับกับการประกาศใช้ พระราชบัญญัติป้องกันและปราบปรามการทรมานและการกระทําให้บุคคลสูญหาย พ.ศ. 2565 เมื่อเดือนตุลาคม พ.ศ. 2565 ภาพบุคคลชุดนี้จึงเปรียบเสมือนจดหมายเหตุบันทึกสถานการณ์ สําคัญที่เกิดขึ้นในพื้นที่ทางประวัติศาสตร์ของไทย และสะท้อนเรื่องราวต่าง ๆ ที่รอให้ผู้ชมมาสืบเสาะค้นหาร่วมกันอีกทางหนึ่งด้วย ผลงานชุด "ชอบ เงิน สด (Holy Production)" ศิลปิน : ประทีป สุธาทองไทย Holy Production เป็นที่ศิลปินสะท้อนการผลิตวัตถุมงคล ซึ่วสร้างขึ้นจากแนวคิดของศิลปินที่มีต่อการผลิตซํ้าวัตถุมงคลในสังคมไทย จากความความนิยมในการครอบครองและสะสมวัตถุมงคลประเภทต่างๆ ทําให้สถานะของวัตถุมงคลเป็นสินค้าที่มีมูลค่า และมีตลาดซื้อขายแลกเปลี่ยนบนเว็บไซต์ต่างๆ ภาพถ่ายวัตถุมงคลจึงเป็นข้อมูลที่ถูกเผยแพร่ และผลิตซํ้าในโลกดิจิทัลเป็นจํานวนมาก เขานํามาสู่กระบวนการสร้างสรรค์ผลงาน ด้วยเทคนิคภาพถ่ายต่อประกอบหรือ photo collage เป็นการรวบรวมภาพถ่ายวัตถุมงคลประเภทล็อกเก็ต ของเกจิอาจารย์และบุคคลสําคัญที่ศิลปินสะสมจากเว็บไซต์ต่างๆ เพื่อสะท้อนกระบวนการผลิตซํ้าสิ่งศักดิ์สิทธิ์ และการเปลี่ยนผ่านความหมายของการสร้าง ล็อกเก็ต จากวัฒนธรรมตะวันตกสู่การเป็นวัตถุมงคลประเภทหนึ่งในสังคมไทย ศิลปิน : ประทีป สุธาทองไทย ศิลปินสร้างสรรค์ผลงาน ที่ตั้งคําถามกับความจริง ภาพจํา ความฝัน และประวัติศาสตร์ จากการวาดภาพเหมือนจริง ศิลปินเปลี่ยนมาใช้เทคนิคภาพถ่าย แต่ยังอาศัยวิธีและมุมมองการทํางานแบบจิตรกรรม กล่าวคือ การถ่ายภาพที่ใช้ฟิล์มบันทึกภาพวัตถุเดียวกันต่อเนื่องหลาย เฟรม เมื่อนํามาวางต่อกัน จะได้ผลงานภาพถ่ายหนึ่งชิ้นที่เล่าเรื่องราวได้หลากหลาย เสมือนจิ๊กซอว์ อันเกิดจากการประกอบขึ้นของแต่ละองค์ประกอบย่อย แต่ทว่าไม่ได้นําเสนอภาพรวมอันสมบูรณ์ ชี้ชวนให้ผู้ชมตั้งคําถามเชิงปรัชญาว่แท้ที่จริงแล้วความจริงคือสิ่งใด ภายใต้สังคมปัจจุบันที่เต็มไปด้วยภาพแห่งความผิวเผิน (society of spectacles) ผลงานประติมากรรม : Reflection of Three Men (ภาพสะท้อนของชายสามคน) ศิลปิน : จักรพันธ์ ในช่วงปีที่ผ่านมาจักรพันธ์มุ่งความสนใจไปที่งานประติมากรรมจากแก้วประเด็นเรื่องความแตกต่าง ของมนุษย์ถูกสะท้อนผ่านผลงานประติมากรรม Reflection of Three Men (ภาพสะท้อนของชายสามคน) จักรพันธ์สร้างประติมากรรมแก้วรูปคนสามคน แสดงเฉพาะส่วนศีรษะถึงส่วนอกโดยใช้เทคนิคที่แตกต่างกัน ในแต่ละส่วน กล่าวคือ ส่วนอกทําจากแก้วทึบตันประทับร่องรอยเล็กๆ จนทั่วพื้นผิว ด้วยสิ่งของสามชนิด ได้แก่ เครื่องมือช่างขนาดเล็ก ใบไม้ และตัวอักษร เมื่อผลงานต้องแสงไฟ ร่องรอยต่างๆ จึงปรากฏให้เห็นอย่างเด่นชัด ผลงาน : Reflection of Three Men, 2021 จากความโปร่งใสของแก้ว รูปลักษณ์ทั้งสามเปรียบเสมือนสัญลักษณ์แทนมนุษย์ ที่มีความคิดและโลกทัศน์ ที่แตกต่างกันส่วนศีรษะของชายทั้งสาม ซึ่งมีลักษณะคล้ายฟันมากกว่าศีรษะมนุษย์ สร้างขึ้นจากแก้วเป่าเคลือบ ด้วยปฏิกิริยาเคมีซิลเวอร์ไนเตรต ส่งผลให้พืนผิวมีความมันวาวดุจกระจกเงา เพื่อให้ตัวชินงานสามารถสะท้อน บริบทสิ่งแวดล้อมภายนอก โดยเฉพาะภาพสะท้อนของผู้ชมที่จะปรากฏซ้อนทับลงบนหน้าตัดบิดเบี้ยว เกิดเป็นปฏิสัมพันธ์โต้ตอบระหว่างผู้ชมและผลงาน และเสริมความหมายให้กับสิ่งที่ศิลปินต้องการสื่อสาร Reflection of Three Men, 2021 หล่อแก้วและเคลือบเงินบนแก้วด้วยปฏิกิริยาเคมีซิลเวอร์ไนเตรตในแก้วเป่า Glass casting and silver nitrate mirroring on mount blown glass 40 x 20 x 35 cm ผลงานประติมากรรมจัดวางชุด แสงสุดท้าย หรือ A Trail at the End of the World ศิลปิน : ดุษฎี ฮันตระกูล ชีวิตส่วนตัว ประเด็นด้านสังคม มานุษยวิทยา โบราณคดี ตลอดจนประวัติศาสตร์ เป็นสิ่งที่ "ศิลปินดุษฎี ฮันตระกูล" มักใช้เป็นจุดตั้งต้น ในการสร้างสรรค์งานศิลปะในหลากหลายสื่อและเทคนิค ทั้งงานประติมากรรม ภาพลายเส้น และเซรามิก ที่อยู่บนจุดตัดระหว่างทัศนศิลป์ โบราณคดี นิเวศวิทยา และวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ผลงานประติมากรรมจัดวางชุด แสงสุดท้าย หรือ A Trail at the End of the World ได้รับแรงบันดาลใจมาจาก หนังสือ The Mushroom at the End of the World: On the Possibility of Life in Capitalist Ruins โดย แอนนา โลเว่นฮาวป์ ซิง (Anna Lowenhaupt Tsing) ซึ่งกล่าวถึงหน้าที่และความสัมพันธ์ของเห็ดหายากชนิดหนึ่ง ที่ช่วยคํ้าจุนสรรพชีวิตในโลกอันเปราะบางท่ามกลางภาวะทุนนิยม สิ่งนี้พ้องกับสภาพความเป็นจริงของโลกปัจจุบัน เมื่อมีการระบาดของโควิด-19 ได้เปลี่ยนวิถีชีวิตและความเป็นไปของโลกจากหน้ามือเป็นหลังมือ บังคับให้มนุษย์ต้องหยุดนิ่งและคิดใคร่ครวญ ถึงการเปลีายนผ่านเชิงโครงสร้างทางการเมืองการปกครอง ภาวะเศรษฐกิจตกต่ำ และหายนะทางระบบนิเวศ ที่เกิดขึ้นในช่วงไม่กี่ทศวรรษทีาผ่านมา ผลงานชุดนี้สร้างขึ้น ในฐานะอนุสาวรีย์ท่ามกลางช่วงเวลาที่ปั่นป่วนที่สุดช่วงหนี่ง ในประวัติศาสตร์สังคมร่วมสมัย "ศิลปินดุษฎี" พาผู้ชมเดินทางผ่านจินตนาการตามแสงในป่าฝนไปสู่ลมหายใจสุดท้าย ด้วยการสดุดีแด่เหล่ามารดร การฟื้นฟูระบบ แรงงานระบบเกษตรกรรมที่ให้และไม่ทําลายชีวิต การจัดการของเสียและการบริโภค ตลอดจนความหลากหลายทางชีวภาพ อนุสาวรีย์ที่นอบน้อมเหล่า นี้จึงเปรียบเสมือนแสงแห่งความหวังต่ออนาคตที่ดีกว่าของมวลมนุษย์ และโลกใบนี้ และยังชี้ชวนให้ขบคิดถึงความซ้อนทับและพร่าเลือนของการเป็นอนุสาวรีย์ โบราณวัตถุ และงาน ประติมากรรมร่วมสมัย ผลงาน : Yellow Simple No.1 ศิลปิน : สาครินทร์ เครืออ่อน กลิ่นอายของศิลปะไทยประเพณี การวิพากษ์ความเชื่อแบบไทยๆ ที่ถูกเชื่อมโยงกับความเป็นสากล ผ่านภาษาและการแสดงออกแบบศิลปะร่วมสมัย ปรากฏในผลงานของสาครินทร์ เครืออ่อน ทั้งงานประติมากรรม ศิลปะจัดวาง จนถึงศิลปะภาพเคลื่อนไหวหรือวีดิโออาร์ต ที่เชื้อเชิญให้ผู้ชมเข้าไปมีส่วนร่วม ดังเช่นผลงาน Yellow Simple No.1 เป็นงานประติมากรรม สื่อผสมรูปศีรษะมนุษย์ขนาดใหญ่ ที่มีลักษณะแบบพุทธศิลป์ ภายในกลวง และมีกลิ่นอ่อนๆ จากผงขมิ้น ผลงาน Yellow Simple No.1 จัดแสดงแบบศิลปะจัดวางเฉพาะที่ (site specific installation) ในนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของสาครินทร์ ภายใต้ชื่อ Yellow Simple เมื่อ พ.ศ. 2544 (ค.ศ. 2001) ณ Open Art Space กรุงเทพมหานคร ในพื้นที่แกลลอรี่ที่เป็นส่วนหนึ่งของ ห้างสรรพสินค้าวัตถุโบราณของไทย และวัตถุที่แทนความเชื่อทางศาสนาในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ในช่วงเวลาดังกล่าว ประเทศไทยเผชิญกับภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้ง ใหญ่ ศีรษะมนุษย์นี้สะท้อนความโกลาหลของภาวะสังคม จากท่าทางที่คลุมเครือทับซ้อนระหว่างการนอนนิ่งอย่างสงบ กับการนอนอย่างครุ่นคิด แสดงถึงบุคลิกภาพของผู้คนในสังคมไทย ที่มีอุปนิสัยและความเชื่อแบบสังคมพุทธ กล่าวคือ ความสงบนิ่งและการปล่อยสภาวะภายใน ให้ว่างแม้ตกอยู่ท่ามกลางปัญหา นําไปสู่การขบคิดถึงความเหมือนที่แตกต่าง ระหว่างความเพิกเฉยปล่อยวางกับการรู้เท่าทันสภาวะที่เป็นอยู่ รวมถึงการคิดและการแก้ปัญหาด้วยความรู้และมีสติ ท่ามกลางวิกฤติการณ์ทางเศรษฐกิจและสังคม ที่ส่งผลต่อวิถีชีวิตและสภาพจิตใจของผู้คนทั้งในระดับประเทศ ภูมิภาค และโลก ผลงานคอลลาจ : What You Dont See Will Hurt You ศิลปิน : ทัศนัย เศรษฐเสรี ซึ่งด้วยบทบาทในฐานะศิลปิน อาจารย์ และนักเคลื่อนไหว ศิลปินทัศนัย เศรษฐเสรี ศึกษาเรื่องราวเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ สังคม และวัฒนธรรมของไทย ผนวกกับปรัชญาศิลปะ ทฤษฎีสุนทรียศาสตร์ มีเดีย และสังคมวิทยา เพื่อการตีความใหม่ ผลงานของ "ศิลปินทัศนัย" จึงมีทั้งภาพและเนื้อหาที่ซ้อนทับและซับซ้อน ซึ่งสะท้อนวัสดุและวิธีการสร้างงานศิลปะแบบภาพปะติดหรือคอลลาจ เปรียบเสมือนกระบวนการเล่นแร่แปรธาตุ ผ่านการเชื่อมโยงกันของสิ่งหลายสิ่ง วัสดุหลายประเภท และวัตถุหลายสถานะ เกิดเป็นความเลื่อนไหลของมิติ ความรับรู้เกี่ยวกับเวลาและสถานที่ Untitled เป็นผลงานคอลลาจ ในชุด What You Dont See Will Hurt You ซึ่งได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมการเฉลิมฉลองพื้นถิ่นของชาวล้านนาในภาคเหนือของไทย ที่ซึ่งศิลปินพํานักและทํางานอยู่ ศิลปินทัศนัยใช้เทคนิคการแปะทับรูปภาพเหตุการณ์สําคัญทางประวัติศาสตร์ ในยุค จอมพล ป. พิบูลย์สงคราม อันสะท้อนแนวคิดสังคมการเมืองในสมัยนั้น โดยเฉพาะการสร้างชาติเพื่อคานอํานาจ ในยุคล่าอาณานิคม ด้วยขนาดที่ใหญ่ของผลงาน เชื้อเชิญให้ผู้ชมเผชิญหน้าแบบกลืนตัวเองเข้าไปในงานศิลปะ โดยมีประติมากรรมทองแดงเป็นสื่อร่วม ที่อ้างอิงถึงการติดอยู่กับภาวะอันไม่นิรันดร์ รวมไปถึงการเวียนว่ายหรือการรีไซเคิลของวัสดุ ที่กลายเป็นขยะจากเศรษฐกิจและอุตสาหกรรม ผลงานชิ้นนี้ยังอยู่ในชุดเดียวกับผลงาน Untitled (Hua Lamphong), 2016 ที่ได้รับรางวัล Jurors Choice Awards จาก Singapore Art Prize ที่จัดขึ้นโดย Singapore Art Museum ประเทศสิงคโปร์ เม่ือปี ค.ศ. 2018 นิทรรศการ2022 Acquisitions Office of Contemporary Art and Culture เปิดให้เข้าชมทุกวัน (ยกเว้นวันจันทร์และวันหยุดนักขัตฤกษ์) โดยไม่มีค่าเข้าชม เริ่มตั้งแต่วันนี้วันที่ 23 พฤศจิกายน 25 ธันวาคม 2565 เวลา 10:00 18:00 น. ณ ห้องนิทรรศการ 4 ชั้น 1 อาคารหอศิลป์แห่งชาติ กระทรวงวัฒนธรรม สอบถามรายละเอียดเพิ่มเติมได้ที่ ศูนย์หอศิลป์ สำนักงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย โทร. 0 2209 3757VIDEO ขอขอบคุณ เพลง : ชอบที่เธอเป็นเธอ วงแทมมาลีน BG : คุณลักกี้ / กล่องเขียนคอมเม้นท์ : คุณ lozocat ของแต่ง BLOG : ป้ามด-ดอกหญ้าเมืองเลย-ชมพร-ญามี่-เนยสีฟ้า
Create Date : 23 พฤศจิกายน 2565
Last Update : 12 ธันวาคม 2565 3:40:26 น.
15 comments
Counter : 1724 Pageviews.
ผู้โหวตบล็อกนี้...
คุณสายหมอกและก้อนเมฆ , คุณปรศุราม , คุณสองแผ่นดิน , คุณhaiku , คุณSleepless Sea , คุณSweet_pills , คุณกะว่าก๋า , คุณEmmy Journey พากิน พาเที่ยว , คุณฟ้าใสวันใหม่ , คุณเริงฤดีนะ , คุณอาจารย์สุวิมล , คุณJohnV , คุณkae+aoe , คุณแมวเซาผู้น่าสงสาร , คุณThe Kop Civil , คุณปัญญา Dh , คุณNENE77 , คุณไวน์กับสายน้ำ , คุณSertPhoto , คุณเจ้าหญิงไอดิน , คุณนกสีเทา , คุณNoppamas Bee , คุณStand by bowky
โดย: กะว่าก๋า วันที่: 24 พฤศจิกายน 2565 เวลา:5:22:32 น.
โดย: ฟ้าใสวันใหม่ วันที่: 24 พฤศจิกายน 2565 เวลา:10:16:21 น.
โดย: เริงฤดีนะ วันที่: 24 พฤศจิกายน 2565 เวลา:14:43:13 น.
โดย: sawkitty วันที่: 24 พฤศจิกายน 2565 เวลา:14:43:26 น.
โดย: กะว่าก๋า วันที่: 25 พฤศจิกายน 2565 เวลา:5:25:11 น.
โดย: กะว่าก๋า วันที่: 25 พฤศจิกายน 2565 เวลา:15:08:17 น.
โดย: NENE77 วันที่: 25 พฤศจิกายน 2565 เวลา:16:40:37 น.
โดย: SertPhoto วันที่: 25 พฤศจิกายน 2565 เวลา:19:57:13 น.
โดย: นกสีเทา วันที่: 25 พฤศจิกายน 2565 เวลา:20:21:21 น.
โดย: Noppamas Bee วันที่: 25 พฤศจิกายน 2565 เวลา:20:29:26 น.
อรุณสวัสดิ์ครับพี่อุ้ม
ชอบศรีษะสีเหลืองครับ
เท่มากๆๆๆๆ